[转帖]侠骨柔肠的好莱坞巨星汉弗莱·鲍嘉

在弱肉强食、冷漠无情的城市竞争中，一个坚毅的男人，以他独特的方法引起了众人的瞩目。他就是汉弗莱·鲍嘉—— 一个其貌不扬，却又无人能代替的好莱坞影星。２０年代，美国电影界继西部片、战争片之后，又在城市暴力方面挖掘新的题材，一个前所未有的角色随之应运而生，他帽檐低垂、烟不离口、身着军用夹层雨衣，放在口袋里的手总是紧握着；他言语尖刻、怀疑一切，然而在他不苟言笑的背后，流露着某种伤感与脆弱。这正是鲍嘉充满矛盾的内心与外表、角色与自身的完美结合。银幕上的他令无数观众倾倒，因而成为好莱坞群星中的佼佼者。１９９９年底，美国电影学院公布了有史以来最伟大的５０名世界电影巨星名单，汉弗莱·鲍嘉名列男影星榜首。  
　　汉弗莱·鲍嘉１８９９年１月２３日生于纽约的一个富庶家庭。他的父亲精力充沛、才华出众，是位颇受上流社会重视的医生。母亲富于幻想，迷恋于社交场所。父亲的事业，母亲的交际生活，使小鲍嘉很少享受到家庭的温暖，这形成了他乖戾不驯的性格。即使是在管理严格、教学质量极高的名牌学校里，他也是打架成性、惹是生非，终于被学校除名。从此，他浪迹街头和运动场。１６岁那年，第一次世界大战爆发，他应征参加了海军。服役期间，他旧习难除。在一次斗殴中，下巴上留下了那块著名的伤疤。他很不光彩地离开了军队：没有勋章，没有奖状，他被认为是一个成不了大气候的人。鲍嘉虽然受不了部队的清规戒律 ，却有自己的生活目标，他为谋 取自由职业而奔波，以图过自由自在的日子。他先是在运输公司、拳击协会工作，然后又来到剧场，他做过效果员、置景工，甚至当过龙套演员，在演艺界的艰苦生活竟激发了他做电影明星的灵感，他发誓从纽约的舞台起步。
　　然而，演戏又谈何容易，这需要机会、训练乃至天赋。这对于鲍嘉又难上加难：他没有优雅的外貌，没学过表演，过去跑龙套的经验简直是班门弄斧；更何况，好莱坞制片商、导演对他不曾有过半点的垂青……最初几年，观众对他的反应十分冷淡，一些评论家也婉转地建议他及早另谋职业。然而，鲍嘉生就一种撞了南墙都不回头的坚毅性格，他抱定一个信念：不懈努力，勤奋工作，终究会得到观众的认可。当然，他那时并没有想到自己会成为流芳后世的大明星，他只是想在好莱坞影城求得安身之处，确切地说，是同命运搏斗。他开始扮演各式各样的小角色，不断地积累经验。此时的鲍嘉已经过了风华正茂的年龄，加之相貌平平和矮小的身材，实在让人揣摩不出超越他人的特长。然而时势往往会创造出人们意想不到的英雄。鲍嘉那双栗色眼睛中射出的特殊的、犀利的目光，使他具有与其他男演员截然不同的魅力，一种真正硬汉的风格，一个更贴近观众的演员形象。  
　　２０年代初期，美国社会正处于经济萧条、盗匪四起的混乱时期。电影作为反映社会的一种艺术手段，自然也不能摆脱当时现实环境的影响。制片商们纷纷在城市的暴力与反暴力上大做文章。一时间，潇洒的长袍和中世纪的盔甲消失得无影无踪，取而代之的是头戴软礼帽、身着条格西装的英雄，他们在这个为钱财不择手段的、物欲横流的社会中，维护着法律的尊严，把一个个强盗、流氓送上了电椅。鲍嘉正是以冷面枪手的形象开创了好莱坞“黑色电影”?穴警匪片?雪的时代。１９３５年，３６岁的鲍嘉一改银幕的正义形象，首次和著名影星李思廉·霍华德联袂演出了《名士殉情记》并大获成功。后来的５年中，他在出演的２８部影片中大都是扮演强盗、流氓一类的角色，被誉为继詹姆斯·贾克纳和爱德华·Ｇ．罗宾逊之后的第三位银幕大盗。
　　鲍嘉是在经历了他人生道路上最艰难的历程之后而获得如此殊荣的。在此之前，他拍过五部片子都未成功，以致一位哥伦比亚电影公司的老板以他不入角色为由，想打发他回家；此时他的父亲又不幸过世并因经营不善而给他留下一大堆债务。他与第一个妻子海伦·麦肯结婚仅一年就离异了，而同玛丽·菲利浦的第二次婚姻也危在旦夕。他已届而立之年，仍是运气不佳的二流演员，表演尚未定型，既不能饰青春满 面的儿子，也演不了威仪八方的父亲，既不像虎胆英雄，也不像邪恶歹徒。尽管如此，在十年磨一剑的漫长岁月中，他始终坚忍不拔，刻苦敬业，在不断的艰苦摸索中，终于以《名士殉情记》的上乘表演而步入了辉煌。他塑造的杜克·芒蒂，是一个沉默寡言、忧郁伤感，却又心狠手辣的强盗。编剧罗伯特·萨尔伍德在剧中对人物外貌和性格的描写，都与鲍嘉本人有许多相似之处，就连一些具体的细节，也像是根据鲍嘉量体度身写出来的，其实他二人从未见过面。
　　鲍嘉事业中的另一个重要人物是约翰·休斯顿。他先是做编剧，后来成为著名导演。在他编剧的《摩天岭》中，鲍嘉扮演一个疲惫不堪、忧郁伤感的硬汉子。这是他俩的首次合作。之后，休斯顿导演了《黑鹰》——一部警探文学中的经典作品。初次执导的休斯顿，以他简洁洗 炼的风格、扣人心弦的情节和妙趣横生的对话，显示出他的聪明和才华。鲍嘉在影片中扮演一个名叫萨姆·斯帕德的私人侦探。他总是戴着一顶压至眼眉的软礼帽，出拳迅速、凶狠，忧郁的眼神中闪烁着狡黠与机智的光芒。通过对一个女罪犯的爱，鲍嘉以驾驭自如的演技将敢爱敢恨的性格表现得淋漓尽致，紧紧地抓住了观众的心。此次合作之后，鲍嘉与休斯顿成了莫逆之交。  
　　此后的鲍嘉开始片约不断。他先主演了《卡萨布兰卡》（1942年）、《孤城虎将》（1943年）、《梦里征魂》（1944年）等成功之片。其中《卡萨布兰卡》使他成为好莱坞十大卖座明星之一。第二次世界大战后，他最成功的影片有：《宝石岭》（1948年）、《非洲皇后号》（1951年）、《凯因号叛乱》（1954年）、《萨比里娜》（1954年）和《赤足天使》（1954年）。《非洲皇后号》一片使他荣登1951年第２４届奥斯卡影帝的宝座，并因《凯因号叛乱》获1954年奥斯卡最佳男主角金像奖提名。  
　　鲍嘉一生演了８０多部影片。那些孤独、自信和愤世嫉俗的银幕形象，代表了第一次世界大战后美国迷惘的一代人。他坎坷的生活经历赋予了这些角色以丰富的内涵，同时也创立了自己独特的表演风格。当他出现在银幕上时就会给人一种不怒自威的感觉，一股想与其交友的冲动。他不留痕迹、炉火纯青的演技，不仅弥补了自身外部的缺憾，甚至使观众感到这些缺憾是那样的令人赏心悦目。他下巴上的伤疤，使他的微笑似嘲讽、怀疑，也似傲慢，连他的吸烟、接吻都有一种与众不同的魅力。他成名之后，常常自嘲地说明星就是要把所有的缺陷组合起来。  
　　影片上的角色和生活中的鲍嘉有许多相似之处：他总是香烟不离口，酒瓶不离手。在非洲拍摄《非洲皇后号》时，艰苦的工作环境，加上恶劣的自然条件，迫使他喝了许多烈性酒，他戏称：“如果蚊子叮了我，立刻会死于酒精中毒。”或许正是这个原因，整个摄制组只有他一个人躲过了非洲疾病的袭击。
　　他的爱情经历也像他的成名过程一样，几乎经磨难后才出现了美好的结局。第二次婚姻失败后，鲍嘉又娶了玛约·梅托——一个妒心极重的悍妇。鲍嘉的坏脾气是出了名的，他因粗鲁的率真和辛辣的幽默，被电影界的名流们称为好莱坞的“坏小子”。因此鲍嘉与梅托自新婚之夜起，吵架、摔东西就没有停止过。更有甚者，一次梅托竟用小刀刺破了他的后背，可奇怪的是她又舍不得离开他。直到１９４５年，鲍嘉在拍摄《魂变》一片时，结识了年仅２１岁的影星劳伦·巴考尔，两人一见钟情并相见恨晚。鲍嘉与梅托离婚仅仅１１天便同巴考尔举行了结婚仪式。从此鲍嘉找到了爱的归宿：巴考尔同心上人相依相伴直至他生命的最后一刻。与巴考尔和儿女一起生活的日子，是鲍嘉一生中最愉快、最幸福的时刻。  
　　同鲍嘉一起度过他最后时光的，除了他的家人外，还有他朋友圈内的编剧、制片人、歌唱演员、喜剧演员和记者等。鲍嘉十分好客，除了以美酒佳肴款待宾客外，还以其丰富的阅历、幽默的语言以及真诚的心给朋友们带来精神上的莫大享受，同时也赢得了人们对他的敬佩和喜爱。他们几乎每天下午５点以后都聚集在鲍嘉的霍姆山别墅，开怀畅饮，高谈阔论，巴考尔穿梭在他们中间，时不时地调侃。即使在鲍嘉身患癌症极度虚弱时，这一习惯仍未改变。他时常让护士用轮椅推着他，来到朋友们中间，依旧是妙语连珠、出口成章，令人捧腹。朋友们都是笑着走出他的家门，可一钻进各自的卡迪拉克车中，就禁不住掩面痛哭起来。鲍嘉的坚忍、淡泊与朴实此时尤其令他们感动。  
　　１９５７年１月１４日凌晨２时，汉弗莱·鲍嘉在睡眠中去世了。他留下的最后一句话是：“问孩子们晚安。”３０００多人为他举行了隆重的葬礼，其中贾利·古柏、埃洛·弗林、阿娃·加德纳、威廉·霍尔登、伯特·兰开斯特、格里高利·派克、琼·芳登、弗兰克·西纳特拉等美国影坛巨星都来向他做最后的告别。休斯顿在悼词中感慨道：“……当我们走出他的家门时，我们为自己能有这样一位勇敢的朋友感到骄傲。他一生坎坷，却获得了生活的全部，尤其是幸福的爱情。我们没有什么可以指责他的，我们只能指责我们自己没有能力留住他。以后不会再有第二个鲍嘉了！”
　　鲍嘉去世后，他的银幕形象曾被６０年代的青年当做偶像来崇拜。至今仍有一批批的作家、电影爱好者一遍遍地欣赏着他留下的精彩片段，回味着他当年别具一格的风采，追随着他从银幕英雄到神话人物的每一个脚印。
 
作者：明明 编译     出处：http://www.shijie.org/article/sjbl200004/1039.html

我来第一个回帖.不错.

我觉得他其貌很扬的

在佩服包嘉的同时, 请问楼主,文章你自己看了吗?