一篇20年前毕克写的文章

从“1＋1＝1”谈起
·毕  克·
    大家知道，译制片配音，就是在原片演员已经塑造好的视觉形象基础上，运用嗓音语言塑造一个与之统一的听觉形象。这就要求我们在运用嗓音语言塑造人物时，必须完全按照原片中的人物模样，在其性格色彩、感情层次、语言节奏等等的严格制约下，亦步亦趋地进行。这样，才能达到“一体化’的要求。如果排列成式子，那就是：1（视觉形象）＋1（听觉形象）＝l（视听高度吻合的人物形象）。
    忠实于原片、忠实于原片中的人物形象，是我们译制片配音的创作准则。因此，绝不能简单地将配音理解为依样画葫芦。因为，单纯模仿，充其量也只能达到所谓近乎形似的程度；而塑造一个人物如果仅仅是展现其躯壳（如果声音也是躯壳的话），而不能揭示其灵魂，那这个形象是不可能有生命的。
    配音要达到神似的境界，关键取决于对人物的理解。就象练习书法一样，如果停留在描红阶段，只是不加思索地照描粗细，恐怕怎么也成不了书法家。即使有达到了临帖的程度，但如果对字体的风格不进行仔细揣摩和深刻理解，那么临磨得再像，也只能称其为书法匠。
    在理解的基础上，还要千方百计地向角色靠拢，而不能反过来硬让角色迁就我们配音演员。我们配的影片来自不同的国家，接触的角色性格也是各具其色的。当然，我们配音演员不分青红皂白地自说自话，这种情况是不大有的。但是那种只做到好坏分档，文武有别，塑造标签式人物，属于类型化的配音却不算少，还有一种以一当十、以一当百，仅仅把自己置于不同情景之中，来抒发自我感情的配音，也是常有所闻的。严格说起来，这只是配音演员本人所具有的各类情感，在不同影片中借了不同角色之名，不断地行自我重复流露之实罢了。尽管有时似乎也能给人一个所谓统一的人物形象的感觉；其实，这却是个错觉，因为这个人物形象和原片演员塑造的视觉形象的主次位置变了，关系也变了，变得不是加法而是减法了。如果排列成式子，那就是：听觉形象的l－视觉形象的1－似曾相识湖－l。
    配音演员，在语言声音的可塑性方面、在人物个性的探索方面，几乎每星期都面临一次具体的考试。影片中的人物是各有其貌的，具体的，他们的性格不同，处境不同、人物关系不同……反映出的态度自然是各不相同的。即使是同一个演员在两部影片中扮演性格相近的人物，也肯定会有细微的不尽相同之处。如何去捕捉这些蕴含于人物内心的异点，争取每一次的考试及格，是需要化费相当艰苦的劳动的。
    要想能在经常的考试中，取得几次好成绩，使“视觉形象的1十听觉形象的l＝？”这道题能得出比较满意的答案，即得出“比较吻合、统一的人物形象的1”，哪怕只是答出几次，也需要我们抓紧一切时间来“备课”，认真对待每次的新课题，更上一层楼。这是一个需要我们毕生为之作出不懈努力的艰巨任务啊！
   （此文原载1982年第7期《上影画报》杂志）

毕克先生