[精品转贴][转贴][影评] 涉过愤怒的河

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人类的文化总有相通之处，比如人死了后灵魂总要去天堂或地狱之类的地方，而且总要经过一条河，希腊神话里叫冥河，有一个叫卡隆的渔夫摆渡，还要收钱；中国么由于是世界上最早造桥的国家，灵魂们可以从“奈何桥”上走过去，还有一碗免费的“孟婆汤”，喝了就会忘记一切不幸，但也包括美好的回忆——可见阴间里也没有免费的午餐；日本人没有这么幸福，没有桥，也没有船，必须涉过愤怒的河才可以重新获得生命。

我最喜欢的电影就是《涉过愤怒的河》，中文版名字改成了《追捕》。

先隆重声申明：我目前暂时还不是汉奸，看这部电影是在看资料片，背景是以日本为假想敌，研究日本的文化、思想等等。这部片子也没有什么不好的，没有军国主义、没有色情，连“两头文学（枕头与拳头）”都算不上，是敬爱的周恩来总理生前最喜欢看的片子（嘻嘻！）情节也算不上扑朔迷离：国会议员召仓出人意料地跳楼身亡，警方认定为自杀，只有检查官杜丘认为有他杀可能。于是某一伙人买通普通市民横路夫妇以盗窃、抢劫、强奸罪诬陷杜丘，从而迫使杜丘中止侦察。杜丘为了查明此案、为了自己的清白，从拘留中潜逃，开始“涉过愤怒的河”，以重获自己的尊严和人格。

电影开始就是那首浑厚苍劲而又略带悲凉的的主题歌《船夫曲》——我们叫《啦呀啦》，这首主题曲贯穿全剧，成为《涉过愤怒的河》不可或缺的部分。熙熙攘攘的人潮，逆流匆匆而上的杜丘，然后是一块礁石、一个巨浪：“就是——他！”横路加代的喊声从此改变了杜丘的人生道路，迫使他走上惊险万端的征途，去“涉过愤怒的河”。

在这里可以看出中文版改名为《追捕》确实不大适当，影片中警方对杜丘的追捕确实落了一些笔墨，但都只是对气氛的营运，对高潮的烘托——剧情的每一次重大发展、对杜丘性格的每一次深刻刻画，都发生在对追捕的一次描写之后，犹如每一个巨浪过后，我们都能看见杜丘不屈的身影，完全是经典派写实手法炉火纯青的应用。

扣人心弦的悬念，和高仓健平淡无奇的演出，似乎于不经意处塑造了一个普通但又极不平凡的男人形象，没有笑容，说话很少，稍带些漠然的表情，甚至和真由美接吻也远远比不上街头的风景，沉默的岩石紧紧裹住了心里的熔岩，只有在他行动时我们才能感觉到他思维的敏捷和蕴涵的力量，而这一切，与剧情的发展，与主题音乐融合成不可分割的整体。

从检查官到逃犯，然后到杀人犯，甚至到了“允许首先开枪击毙”的通缉犯（日本警察平时是不允许带枪的），偏偏还要本性难移，英雄救美——好象也不很美，说起来有些俗套，但为剧情发展所必须，而且并没有难以解释或只能用“心有灵犀”来解释之处。看国产片港台片，每每看见一见钟情、情不可抑的，按照“导演（编剧）过程就是释放自己的过程”这个定律来看，中国的编导们着实过足了干瘾，但是喜欢较真的观众总不免疑惑：你怎么知道人家没有结婚或没有恋爱？然而真由美小姐却没有这个疑惑，因为此时的杜丘，名人也，各大小报纸都是头版头条，真由美手里就有一份——外国导演好象不懂得观众是可以糊弄的，甚至不懂得自己是可以欺骗的。

真由美的出现，水到渠成地拉近了我们对她父亲的视线，更拉近了对警长矢村的视线，出现了完整的“正面人物群像”，按照古典派的要义规定，这个人物群必须有紧密的命运关系，彼此间能够施以很大的影响。真由美和她爹相依为命不用说，这里所谓的“命运关系”，是指在剧情发展中，某一个人的活动会从根本上改变特定的某人的命运。例如：真由美要救杜丘，必然会毁灭她爹的政治生命；她爹要竞选议员，也必然会破坏真由美的爱情，同时极可能危害杜丘的生命，因此，以真由美为核心产生了冲突的旋涡，这里是亲情与自己此生奋斗目标的冲突，是亲情与政治生命的冲突，为了一个被通缉的盗窃、抢劫、强奸、杀人的罪犯，同时为了自己女儿的救命恩人，为了女儿倾慕的男子。

由于父亲的犹豫，导致了矢村的上场。在此之前他和杜丘只是“例行公事”式的警长与逃犯关系，或者最多只是同僚关系，而且以他“谁都不买帐”的性格看，他与外表普通、内心坚定的杜丘关系不会太好——好也没用，这家伙只是执法机器，狐狸和猎狗的混合，该开枪的时候决不会犹豫。又一次感谢那个道具，那只熊，暂时改变了双方的力量对比（可惜，导演失去了一次极为精彩的打斗机会，啧啧），使得杜丘有了一次翻本的机会，也为以后矢村与杜丘的联手作了合理的铺垫。

上面的冲突告一段落，又一次高潮从这里掀起，为了突破矢村的封锁，杜丘必须驾驶轻型飞机越过海峡回到东京，在此之前他没有进过任何飞机的驾驶舱。在沉重、急迫的音乐中，在迅速逼近的警车背景下，杜丘驾着摇摇晃晃的飞机起飞了，这里有一句对白在十几年前成了我的座右铭：男人的一生中，总有要对着死亡飞过去的时候！

“我是逃犯。”
“我是你的同伙！”
起源于不寻常的爱情，在不寻常的环境里被压缩、被凝练了。不必依靠女人的直觉我们也可以知道，一个能够毫不犹豫地牺牲自己救助他人的男人不大象一个坏人，何况这个男人还有着成熟、刚毅的脸（羡慕死了高仓健那张脸）；一个勇敢的男人未必可靠，一个沉默的男人也未必可靠，但一个沉默的勇敢男人肯定可靠。

同样，一个聪明、奔放的女子也肯定可靠，即使她有点儿任性，有点儿胆大妄为。这样的女子可以拯救一个男人也可以毁灭一个男人，而这一点取决于那个男人是不是有足够的坚强。真由美就是如此聪明、奔放、任性、胆大妄为，而杜丘恰好沉毅、坚强，于是那批未经驯化的马冲突驰骋于现代大都市的公路上，演出了长发飘飘的“美救英雄图”——老实说，对这一段我只是欣赏而不是喜欢，这绝非因为我的大男子主义，而是因为我喜欢的是平淡的结局和结局的平淡：寥寥的行人中，瑟瑟的秋风里，渐渐地消逝了依偎的背影……

不知为什么,总觉得原来的名字总是充满了幽默感.

俺在另一贴小跑了下题，这会儿回到相干的题里说上两句，也对得起转帖的辛劳者了。

   上世纪七、八十年代，一大批日本影片被引进。长影译制了《人证》；上译厂的成品最多，头牌当然是《追捕》，还有《生死恋》、《砂器》、《望乡》、《绝唱》、《蒲田进行曲》、《啊，野麦岭》以及“高仓健系列”、“寅次郎系列”、“灾难片系列”；广东电视台译制了电视剧《血疑》……通过它们，中国观众能初步了解日本的国情民情；加之家电产品、出国热多和日本有关，许多名词、口头禅里都别有日本风味——

   打了架说是“正当防卫”；找对象不再喜爱奶油小生，要“寻找男子汉”；说人笨时说“吃了AX”；自嘲长得丑说“像横路敬二”；看到女生就拿“真由美”言行举止比，即使自己行为不端也要等姑娘说“我是你的同谋！”下棋时会说“你跳呀，你的手怎么发抖了呢？！”……一部《追捕》就能带来那么多乐趣，这和后来电影的影响力相比，是个无法逾越的巅峰。

    除了毕克老师“绝配”的铁汉杜丘，尚华老师在《追捕》里也多处“出声”，演绎不同身份的角色，可谓百听不厌（现在的“草配”们-半听就厌）。第一次是新宿的派出所警察的那句“姓名！住址！”——色厉内荏；第二次是为水泽惠子住的公寓管房的老人古谷——年迈而善良；第三次就是大家熟知的政界幕后人长冈了——阴险狡诈。

    ——十分怀念那个“译制经典”年代！

楼上这贴真有档次!

那个时代给予人们的不仅仅是视觉和听觉上的享受，更主要的是，那个年代的译制片给予人们的是思想和精神上的极大享受，现在听起来那些经典的译制片还是那么的令人回味。

[引用]楼上这贴真有档次!
[回复]你我都是同谋！目的心照不宣——哈哈！

没有看过啊，惭愧.