【转】《F誌》2008年12月號(官志宏访谈)

中文配音員大系第二十一回
深沉醇郁再多點頑皮——官志宏

文●TWvoice(台灣配音推廣組)


      如果你是七年級生，那大概有看過《灌籃高手》，或者《流星花園》和《亂馬1/2》。如果你是八年級生，那大概也看過《名偵探柯南》和《棋靈王》。一些觀眾耳熟能詳的動畫中，我們都聽過他的聲音——官志宏。

      記得流川楓嗎?記得道明寺司嗎?記得游帶刀嗎?知道毛利小五郎和怪盜基德嗎?或者藤原佐為?這些角色的獻聲，便是我們這期介紹的配音員——官志宏。

      官志宏從事配音行業已多年，亦是資深的前輩，所配過的動畫不計其數，無論是冷門的還是熱門的的動畫都能聽到他的聲音。官志宏的聲音醇厚如酒，低音帶點摩擦嗓音的性感，他所配過可以做為「費洛蒙」代表作的，首提《犬夜叉》的殺生丸。與劉傑所配音的犬夜叉大不相同，殺生丸的聲音較低而又不見得低得過於蒼老，維持一種「御兄式」的優雅感，與殺生丸的外表相當契合。然而，當他將聲音拉得高一點，又變成了彌勒！試想，殺生丸與好色的彌勒法師竟然是由同一個人所詮釋的，這便是官志宏的實力展現。更別忘了在《名偵探柯南》中，官志宏還為滑頭的毛利小五郎和關西的名偵探服部平次以及怪盜基德配音呢！

      曾經在台引起學習圍棋旋風的《棋靈王》，中配由許雲雲、陶敏嫻、官志宏三人各自擔任主要角色的配音——進藤光、塔矢亮、藤原佐為，而當中的靈魂人物佐為便是由官志宏所獻聲的。佐為時而調皮任性又時而沉穩優雅的嗓音，正好展現出了官志宏的獨特魅力。《棋靈王》這部動畫中配的成功，除了各自配音員的絕佳搭配演出之外，官志宏確實也居功厥偉。

      在2006年，台灣史無前例地舉辦了從日本空運來台的「遙久祭 2006 in Taiwan」，不僅請來了三位日本著名聲優宮田幸季、關智一、淺川悠，在台灣掀起話題，更值得注意的是，這個活動還邀請了遊戲《遙遠時空2》台灣配音版的幾位配音員到場，包含了官志宏、李景唐等人共襄盛舉。在活動當中，官志宏專業而沉穩的表現折服了不少現場的聲優迷，出場時便帶起了相當驚人的尖叫聲，幾乎不輸偶像明星，而從他在配音表演單元〈甜言蜜語〉中，不僅將劇本台詞完全背起來，表演時仍不忘看著台下的神子們這點來看，完全可見官志宏對工作上的認真態度。

      官志宏在唸世新二年級時，與學長黃若白開始錄廣播劇，也帶領官志宏進入配音界，之後一直錄廣播劇和跟班，大二後到中央廣播電台實習，大三完後去當兵，沒多久就聽說中央廣播電台有職缺，進入了中央廣播電台八個月以後就開始繼續配音。那時候在中央廣播電台做節目做了九年半，並一邊做配音工作。當時面臨了一個抉擇，雖然很想要兩方面都兼顧，但是現實上的種種原因不允許，考慮了一年半以後，選擇成為一位專職配音員。

      問起官志宏老師如何抓住詮釋角色的感覺，他認為每個人的口吻都有所不同，必須發揮觀察力，多看看外國影集和多聽聽生活週遭的聲音，每個角色的個性不同，所以語氣也不大一樣，要如何去詮釋不同的個性跟語氣就是一種「功夫」。他說：「我一直把配音當作是一個藝術，而不是技術，就像看一幅畫一樣，懂的人看一幅畫說他喜歡這幅畫，是怎樣的喜歡法，他有辦法講出一番道理，而不是單純的喜歡與不喜歡。配音員就像是繪畫師一樣，畫得好或不好，一般觀眾不見得會喜歡，但起碼我們自己知道，起碼我知道，起碼內行人知道，到底情緒有沒有進去。很多戲不是每一場都精采，很多戲是一集裡面有一兩個橋段是很精采的，很多內心戲，你能不能做到?如果你做不到的話，對我來說這邊欠缺一點點，而那邊又欠缺一點點，整部戲就變得空空洞洞的，你連這部戲的精髓都抓不好、都做不到，我覺得很不好。對不起你的配音員，對不起客戶，對不起你自己。很多人知道我工作的時候是很嚴肅的，幾乎是六親不認，因此我覺得環境再差也要想盡辦法把它做到最好，若真的到了忍無可忍的時後也只好祈禱。」

      官志宏認為配音雖然辛苦，有所困難，大環境佔了很大的因素，然而這並不能當作配音水準低落的藉口，他認為配音員的心態本身也是問題的癥結。官志宏表示，雖然說配音配得好不好是「見仁見智」，但對他而言並沒有所謂的「見仁見智」，反而認為這樣的說法是會讓配音員失去了進步的動力，大家都說是每個人詮釋的方式不一樣，而他認為每個角色的情緒有沒有進入其實都聽得出來。為什麼要配音?什麼叫配音?配音員是什麼?官志宏老師認為這是一個相當值得去思考的問題。如果遇到了外國影集翻譯錯誤和句子不通順的問題，他認真地回答：「那就一定要改正。老一輩的配音員跟現在的配音員不一樣，我們那個時候一定會想盡辦法改成通順的句子，現在新進的配音員都只是想學他們想學的東西，老一輩的配音員則是秉持著『學海無涯』的精神，而你越有那種不良的學習態度，便會不斷地退步，如果一位配音員不曉得『情緒投入』與『個性投入』的差別，久而久之，就會發現怎麼配都是相同的模樣，就會養成了一種習慣。」當官志宏老師遇到不確定的字詞，就一定會去翻字典，做好扎實的基礎功夫。雖然大環境不好，但配音員也要自立自強。官志宏都是盡力地去完成每部作品，他秉持的只有幾個原則——對得起自己，對得起客戶，對得起配音員，要全力以赴。就是因為這樣的工作態度，讓他一直以來的配音表現都有極佳的評價。

      雖然配音資歷已經有這麼多年，但是官志宏仍相當地在乎自己配音技巧的精進。他認為配音是要突破很多很多的關卡，前期進步的速度會很快，但是到後期會越來越慢。然而如果到達某一種程度就自我滿足，認為可以靠配音員這個職業來謀生，覺得不需要再自我學習，從有這種念頭開始，便已為自己的成長畫下了設限。如果希望自己的配音技巧能夠更好，就得不斷地反省學習。現在很多配音員在學習的前期從不了解到了解的這個階段突破得非常快，短短幾年就跨越了瓶頸。但也從這個狀況中了解到自己有個極限，於是想再次突破瓶頸，讓自己的能力可以更成熟精進，即使是像官志宏這樣的資深配音員也花費了七、八年來突破這個困境。對他而言，每部作品都是自己的孩子，要自珍自惜。

     當然，專業配音員不能自甘於原有的幾種聲線，往往還需要再去創造出幾種特別的聲線，官志宏亦同。官志宏去設定角色的聲音往往是先衡量過整部作品的內容和平衡性，當初在擔任動畫《布布恰恰》的領班時，客戶便拿了日文版跟英文版給官老師參考，在有了平衡過戲劇張力的考量之下，選擇讓男主角以成熟的聲音去配，確實在配出來之後更有風味了，客戶也點頭稱許。「當時在做《布布
恰恰》的角色聲音設定時便想著要安排哪位配音員來，這個角色要什麼聲音而那個角色要什麼聲音，都要先想好，因此必須看過很多遍......這不是看過一遍就可以決定的，要思考這個角色該如何搭配，當然不可以天馬行空，還要考慮到這個角色的個性，不能離開他的個性，千變萬變都不可以離開他的個性，所以我說配音員是繪畫師而不是魔術師，要順著角色的個性去詮釋，而不是天馬行空。因為配音是有個框框在的，在框框之內可以畫得更美，也可以畫得更醜，端看個人。」官志宏又說：「配音跟著原音走當然好，但是如果你有更好的想法，何不用更好的想法去做?台灣都有一種既定的觀念，認為外國的月亮比較圓，我也曾遇上某位客戶說，那原音就是這樣子啊，你能配得比他還要好嗎?這是不對的，思考如何讓一部作品變得更好是我們工作的職責，而不是一味地相信原音。如果你希望我多花點心血把作品做得更好，我當然樂意，因為這是我愛做的工作啊，我願意花這樣的心血來完成。」

      也就是這樣對作品的堅持和對自我的嚴厲要求，讓官志宏的配音表現一直受到肯定。目前他身居前輩的地位，並非僅僅是年資所累積下來的成就，尚包括了他對自己工作的整體態度所塑造而成的。


圖片敘述

1.《棋靈王》中時而調皮又時而沉穩的藤原佐為。

2.《名偵探柯南》的毛利小五郎(左)與怪盜基德(右)。

3.《犬夜叉》的殺生丸(左)與彌勒(右)。

4.《頭文字D》中極度冷靜的高橋涼介。
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打文：普鲁

俺知道这位就是为焦恩俊版的李寻欢配音的配音员，他也为《还珠3》里狄龙版的乾隆配音。

官志宏？和任志宏没什么关系吧

【转】
日本聲優神谷明來台的《F誌》報導，其中一段：
「現在我在《名偵探柯南》裡演出了毛利小五郎，昨天看電視上在播映《柯南》，我覺得台灣的小五郎聲音真好聽啊。我是用比較壓低的聲音來演小五郎的，對於只看中配的觀眾來說可能會感到不大習慣，聲音相差很大，和我原本的聲音也相差很多吧。到底是怎麼樣的人在配的?很想見上一面呢。」

引用第3楼lxxy于2009-2-24 12:21发表的  :
日本聲優神谷明來台的《F誌》報導，其中一段：
「現在我在《名偵探柯南》裡演出了毛利小五郎，昨天看電視上在播映《柯南》，我覺得台灣的小五郎聲音真好聽啊。我是用比較壓低的聲音來演小五郎的，對於只看中配的觀眾來說可能會感到不大習慣，聲音相差很大，和我原本的聲音也相差很多吧。到底是怎麼樣的人在配的?很想見上一面呢。」

楼主为什么都是繁体字，港台人？

应该是从港台网站上转载下来的，所以用了繁体吧！

我对台湾配音員（官志宏、劉傑、許雲雲、陶敏嫻、冯友薇、于氏兄弟。。。。。）喜爱程度仅次于上译的老一代黄金组合

毛利小五郎并不滑头 而是直率。。日本影视总是能看到寅次郎的影子

官大叔确实强，经常一个片配5，6个角色。都是通过改变说话方式和节奏，而不是音色

要说功力，那魏晶琦就更强了，毛利兰和灰原哀 声色完全不变化，全是语气和节奏的掌握。
相比较，姚敏敏配的园子和步美，以及剧中每集的客串角色（主要是风骚老女人类）则更多是改变声线，当然了她声音可爱又性感。我倒并不是多么不满。呵呵

在安达上也看到过此文，楼主是同一人吗？握手！

作为官叔叔的铁杆看到了岂有不回复之理？为配音而生的人就是官叔这样的了

官叔的音域很广很多样化，很多他配的角色我都听不出是他，尤其是老年组