北京广播学院第6届齐越朗诵艺术节获奖节目实况录音

[这个贴子最后由穆阑在 2004/10/13 10:22pm 第 3 次编辑]

论坛里晃了很久，近来良心发现，决心做点贡献，制作18个文件，记录一场盛会
    齐越朗诵艺术节是北京广播学院一年一度的语言艺术大赛，经过几年的发展，已经颇具规模，更将于今年覆盖整个北京各大院校。第六届的比赛分为诗词歌赋 ，散文小说，戏剧台词广播剧，影视配音四场，参赛选手遍及广院各系，参赛节目100余个。最后，选拔出15个节目参加最后的决赛及颁奖典礼，同时请来多位重量级评委和教师评出一二三等奖和齐越奖。
   应该说，在增强朗诵题材的丰富性和朗诵形式的多样化等方面，齐越节是有着独到的品位和贡献的，在保持朗诵的高雅品位的同时，尽可能的推陈出新，扩展观众群体，提高观众热情。
   也许，听过了以下的作品，名家的发挥，以及最后的奖项归属，会让人对于语言艺术，有新的认识，让我们丢掉嗓音条件抛开语音面貌这些外在因素，一起来寻找能够吸引你的方方面面。
1.[color=#DC143C]序曲
开头的那些东东,不过,里面藏有王明军老师宣读比赛规则哦
2.[color=#DC143C]母爱的光辉
大二同学演绎，感人的亲情故事
3.[color=#DC143C]忆
名篇名作，水准之作，来自续本
4.[color=#DC143C]徐涛表演
徐涛老师献艺，名作，处理极度有特点，还等什么
5.[color=#DC143C]最后的藏羚羊
各方面近乎完美的作品，代表了一面旗帜，来自三年级
6.[color=#DC143C]法尼娜法尼尼
无人不知的作品，在上译配音不可逾越的高峰面前，两位同学已经做得很好，动情无比。来自三年级
7.[color=#DC143C]给妈妈的一封信
来自一年级同学的真情流露之作
8.[color=#DC143C]喊黄河
唯一一位从众多参赛者中杀出重围的外系选手,技巧虽然不成熟,但喷薄欲出的激情却道出了朗诵的真谛,深受好评也绝非平衡的产物
9.[color=#DC143C]昭陵六骏
金戈铁马,气势雄浑,复古雄风,来自2年级
[color=#DC143C]文件又都挪过地方了，可到声库欣赏： 点这里

由于我是从现场录像vcd上扒下来的，效果一般，见谅见谅

还有下集,正在做

^_^  兴奋中～～！！！！
好棒的说～～！！！
谢谢火锅～～～～！！！！！
还有～～还有～！！继续啊～～

火锅，期待着你的声音￣
希望以后多多贴一些这类的素材。。。
小弟不甚感激。。。

感谢火锅吹雪给我们带来校园清新的风！推荐！
等着下文。

现在的大学生居然还记得乔榛的《法尼娜法尼尼》，真是不可思议啊。

引自火锅吹雪“4.徐涛表演  徐涛老师献艺，名作，处理极度有特点，还等什么 ”
的确有特点，意外，意外，朗诵也可以这样处理！

让我们丢掉嗓音条件抛开语音面貌这些外在因素，一起来寻找能够吸引你的方方面面。
——这话我很欣赏。在这个论坛里“随便你”贴的一个音乐剧的探讨里有过激情的阐释。：）
正在欣赏你的北广的一场盛会！真是激情万状。心情仿佛回到了多年前我的大学时代。不过，你们学校多牛啊！请的都是北京的腕儿。

我想下篇应该有火锅吹雪同学的吧？：）期待中……
你这次的扒带，不，扒碟很成功啊，音响效果蛮不错。关键是内容啊！现在的大学活动真的搞得很有气势有声有色。不愧是北广。：）有个想法，火锅以后干脆带个录音机把你们的教学录下来，咱们这里不也就成了北广的第二课堂，远程教学点？：）
VK也期待这里上译厂的培训班的配音网朋友，能够上传来自上译厂的活动录音，教学录音……激情的，精彩的，让我们都来传播！

争取以后录一些讲座来

哈哈～～我不行了～～才一上来反响就这么大
短短时间回音就这么多～～～～
火锅，以后要多奉献了啊：）
兴奋中～～～：P

因为大家都是真正懂得朗诵的欣赏者呀

对了，险些忘了，万分感谢冰冰帮我寻找上传空间，飞了好大力气
还有张帆提供空间
要不我自己不知道要搞到什么时候
还有viki飞速的加精，真让人受鼓舞
谢

嘿嘿

下面引用由vickikiller在 2003/04/07 10:13am 发表的内容：
有个想法，火锅以后干脆带个录音机把你们的教学录下来，咱们这里不也就成了北广的第二课堂，远程教学点？：）

　　推存使用ＭＰ３，我用的是爱琴的，录音效果不错，就是ＵＳＢ接口经常要连好多次。你可以找个理好的牌子。

欢迎“我是一把小刀”朋友的到来：）
火锅的经典帖子还立马引来一位新朋友～～嘻嘻～～～
欢迎你以后常来～～但是“嘿嘿”是什么？？？？：）

你说是买个md好呢，还是mp3好呢？

反应可真强烈啊。火锅。看来以后有得你忙了，有什么精贴别忘了我们￣￣￣
坚决支持。。。。。
真可惜我们学校这方面的素材少。。。

简LOVE，你们学校一定也有一些不错的活动和录音资料。VK热忱的欢迎你把它们贴上来！期待中。：）

是录像带￣怎么弄？

很不错，火锅，顺便问一句，你应该是那个男孩吧？：）

顺便说说，老许的《再别康桥》我觉得读得有问题啊，怎么这么悲伤？哪里来的悲伤情绪？

哈哈～～～～～穆兰姐姐真不愧是站长大姐～～
打响了提出问题的第一炮～～～～
这正是火锅现在非常想听到的
大家提出你们的不同意见～～～～
借穆兰大姐的一句话“欢迎大家畅所欲言”：）

下面引用由火锅吹雪在 2003/04/07 11:18pm 发表的内容：
你说是买个md好呢，还是mp3好呢？

ＭＤ比ＭＰ３贵很多，应该不是没有原因的。
不过，我觉得，有ＭＰ３就够用了。

下面引用由简love在 2003/04/07 11:45pm 发表的内容：
是录像带￣怎么弄？

　　只要是能用耳机听的声音，都可以用同一种方法转成ＭＰ３。
　　用一根两头都可以插进耳机插孔的线，一端插在放音孔（你这里应该是录相机的），另一端插在电脑的录音孔。调好音量，用电脑上的录音机转录一下就可以了。

哦。知道了，
可现在没有录像机。没有数据线。。。
我尽快搞定。

把录像带做成vcd
又可以留存复制
又可以放进电脑里,用内录,粉方便
推荐cooledit
可以扒下整张碟的音轨并存成各种文件,还有强大的编辑机能

我不是娜佳~

是蛮奇怪的...不过很有特点拉...谁知道徐志摩当初是不是也有点这想法,呵呵
徐涛老师当天据说有点郁闷...因为只有他做嘉宾不做评委,当然,纯瞎说...
这点事情还不至于悲愤
不过,徐涛老师这几年的各种作品是不是都有点这种风格呢,我听过的一些朗诵会就有这种感想

多录北广的讲座（课）~~~~~~~

[这个贴子最后由老许在 2003/04/09 05:32am 第 1 次编辑]

下面引用由mulan在 2003/04/08 02:57am 发表的内容：
顺便说说，老许的《再别康桥》我觉得读得有问题啊，怎么这么悲伤？哪里来的悲伤情绪？

　　七十年代末期，哈佛的李欧梵写了一篇《伊卡洛斯的狂喜》，以此来分析徐志摩的浪漫主义。文中提到了他的爱情与生活、英雄与英雄崇拜、以及归结到最后的伊卡洛斯的上升。伊卡洛斯是希腊神话中的一位人物，具有与徐志摩一样的色彩。他是建筑家与雕刻家之子，是艺术的结晶，当然是在艺术不过的了。后来被人迫害，逃亡的过程充满了兴奋与创意，他用蜡把羽毛凝合起来，绑在身上做翅膀，欲飘然而去。结果是他意想不到的，由于飞得太高，靠近了太阳，蜡翼融化，终于坠海而死。李欧梵用伊卡洛斯作标题，是有相当的暗示的。人物的气质，往往会决定其许多人生的关键，而最终的结局，也早就暗含在其中了。这仿佛是早期哲学中的性格决定论，游离于主观与客观之间，甚至还有宿命论的影子。有时我也奇怪，读了一些徐志摩的传记的文字之后，就觉得他的命运仿佛陷入了宿命论的圈子，1931年前后，就应该在此终结。他的一生是一场蹩脚的戏剧，高潮过早、结构靠前，把一个人的命运安排得无法再安排，只好让他去死。对于这样人生如戏的人来讲，自由主义、理想主义、以及爱的起起落落，潮来潮去，而最终又覆灭，其情节最终无法承受之重，生命必然会出现萎缩。徐志摩的精神死亡是先于1931年的，从1928年开始，也就是《再别康桥》创作的那一年，从他的作品、书信、或者言论中，已经出现了类似精神死亡的迹象。今天再读这《再别康桥》，除却他优美的旋律以及华丽的词藻，发现了不同于徐志摩早年所倡导的绝对自由的诗风，行文以及情感的拘谨占了上风，而且越发地内敛。风格的转型，对于作者来是正常的，但对于徐志摩，再结合它的“前后康桥时代”来看，怕不是什么好兆头。
　　徐志摩1922年回国，在此之前的康桥生活，我视之为徐志摩早期的积淀，也是他今后的信仰和思想的源泉，甚至更是他的魂断康桥的最直接动因。当然与林徽因、罗素以及另外一些不得不提的人。徐志摩本来是学经济的，早在1920年他的怀里就揣着纽约州哥伦比亚大学的经济学硕士学位证书。越洋之前，他已成婚，其妻张幼仪是当时北洋政府财政部长的女儿，可谓望族。只是一场强强联手的婚姻，从中可以看出徐志摩父亲的商人本色。定位于这样的家庭，徐志摩学经济是必然的。后人曾经臆度，徐志摩回来可能就是接财政部长的位子的。然而他在这方面竟是扶不起的阿斗，丢了哥伦比亚大学的博士学位不要，到时跑到英国其寻找那个搞哲学的罗素去了。其实从今天看来，徐志摩的确不适合学经济，要想在这条路上走下去，以此达到其家人、以及他自己当时的想法所设定的目标，怕是比较困难。他的理想主义的发端，自由主义的萌芽以及后来爱的初体验，无不时候来到康桥的收获。在英国，他主观性的完成了自己选择，这个选择就是把自己定位于一个与思想家罗素(尼采式的罗素)一起的反叛者。这与当时几乎所有的留学生一样，都把自己放进了功利主义的套子里。他们会尽可能选择政治、经济，报国心切的人可能会选择医科或理科，如留学日本的鲁迅、郁达夫、郭沫若。但就是没有一个会选择文学，这是现代文学史的尴尬——仅有的几位大师，原来都不是文学的原配。当时只有极少数人如徐志摩会狂热地爱上哲学(但即便是他，一开始也绝没有要写诗想法)，成为与文科走的比较近的一个，以至于也后来“最浮躁”(梁启超语)的一个，也是一条道走到黑而不能自拔的一个，这在后来的回国遭遇中有相当的验证。徐志摩在1920年赴英国寻找罗素，一腔热血，只可惜未能谋面。他当时不知道，原来在康桥三一学院的罗素，已经成为英国政治的牺牲品。他的反战的哲学，放到当时的政治中，是比较不合时宜的。他桀骜不驯地主张和平，而当时的英国已经是陷入一战的疯狂。这对于徐志摩来说，应该是一个最初的教训，然而他却没有吸取，反而在主观上更加狂热。在某种程度上讲，徐志摩与罗素的接触是一个错误。罗素有极强的社会意识，他思想敏锐、反叛现实、凌厉好斗、锋芒毕露、无怜悯之心，他有专业性极强的数学和逻辑研究经历，他不会写诗，只会写《社会改造的原则》、《政治理想》、《往自由之路》，他有他的气质，有他的国情。而徐志摩呢，是一贯相当热情的人，不但有喜欢夸大自己偶像的习惯，而且要把自己偶像的那一套搬到自己的圈子里。这其实是一种自恋的内在反应，也是某种心情郁于心中的结果，这在徐志摩身上已经比较严重了。在康桥的两年中，零零星星地与罗素接触，倒是学来了两样东西。一是人生的四个基本存在条件，可以概括为即生命的乐趣——天然的幸福；友谊的情感；爱美与艺术欣赏的能力；爱纯粹的学问和知识。这无疑是自由主义的概括，加上一些泛爱，然后推之于民。这在当时的中国，尤其是左翼的思想领域，是决然行不通的，这也为以后与鲁迅等的论战埋下了伏笔，而这次论战，使得徐志摩心灰意冷。二是他从爱离婚的罗素处学来了《婚姻与道德》，又自以为是地乘以他本身的情感系数，这就造就了一生为爱、为女人奔波的徐志摩(抑或是为他自己)。除此之外，徐志摩还学来了一些细节的东西，如盛气凌人的谈话形式，贵族的气息与傲慢的风度，这以后使徐志摩不自觉地养成了“横扫四座”的姿态，也为他以后招来不必要的麻烦。
　　1922年，徐志摩归国，俨然是一只贵族式的小公鸡，好斗且啼声高亢，完全是一付思想精英的姿态。只是他没有料到，1919后的中国，尤其在思想界，可以说是沧海横流，也可以说是四分五裂，有梁启超为代表的旧派，也有如文学研究会、创造社的帮派，还有已经显露出比较务实精神趋势的鲁迅等人，这对于精神贵族徐志摩，是注定要出师未捷的。客观地讲，徐志摩的后康桥时代就没有做过几件成功的事。无论是作品还是言论，不可避免地与现实的中国有不可调和的矛盾。比较著名的有回国后的第一次讲演，地点在清华，题目为《艺术与人生》，完全是偏激的观点加上卖弄学问的姿态，再用拗口的英文读出来。这种哈佛的方式搞得人尽远之，当然也是不少人知道了徐志摩的大名与德性。随后，出了名的徐志摩认识了创造社的“元老”即郭沫若、成仿吾他们，先是惺惺相惜，可不久就搞出了不愉快。郭沫若在诗中有一句“我禁不住我的泪浪滔滔”，徐志摩看完觉得有机可乘，就撰文说郭沫若嘲笑他，说他的泪腺组织是特异的，以此来阐明自己对夸张式的创作的理解，这件事不欢而散，以至于若干年以后，郭沫若未向徐志摩主办的《晨报副刊》投过一个字中。从这件事中，徐志摩感慨道：还不知道在同声高呼光明自由的新文学界里，也有会社之间的畛硅。再一件事是后来的泰戈尔访华。一九三四年，鲁迅在一篇著名的杂文《骂杀与捧杀》中提到那件十年前的事，文风依旧调侃。鲁迅写道：“人近而事古的，我想起泰戈尔。他到中国来了，开坛讲演，人给他摆出一张琴，烧上一炉香，左有林长民，右有徐志摩，个个头戴印度帽。徐诗人开始绍介了：唵，叽哩咕噜，白云清风，银磬……当！”这无疑是把泰戈尔描述为当时以徐志摩为代表的青年们所“捧杀”的活神仙。从此段文字中，不难看出鲁迅为代表的一大批人对一九二四年泰戈尔访华的态度。这些，徐志摩似乎没有看到，兴许是看到也不愿承认。在他看来，泰戈尔是百科全书式的人物，在他心中是高山，是巨人。借助于这位巨人的高超和谐的人格力量，以及他的以精神为重的东方哲学观念，来抵消自己长久以来传道的不如意和康桥时代英雄崇拜的萎缩。本是一件中外文化交流史上的盛事，也应当是徐志摩的得意之作，但以当时中国的乱世的氛围，是实在不需要传道士的，况且，泰戈尔的人格力量是被徐志摩主观放大了的，大多数人多是不能理解或是为了某种利益不方便理解，鲁迅就是一个重量级的对立者。这无疑是徐志摩又一次的失败。说起鲁迅与徐志摩，还有一件趣事。在徐刚刚回国的那一年，投稿热情颇高，某日向《语丝》投了一份译作附加了题记——波特莱尔的《死尸》。这篇题记充分暴露了他从康桥带回来的自我感觉极好的“慧根”，即他对波特莱尔象征主义的天启式的领悟，完全是一付俯视众生的姿态，原本并无他意的理论被他说得神乎其神。于是鲁迅说“可惜而且可恨。在下檐已有麻雀儿叫了起来”。这是徐志摩第一次被人当作小雀儿，心情可想而知。他与鲁迅的积怨，怕是从那里开始的。
　　性格决定遭遇，遭遇同样会影响性格。此等经历，若是碰到了鲁迅等比较“硬”的人身上，说不定还会有新的反抗，而以徐志摩的天性，以及他的后天养成。是没有反抗的力量的。天生的一副“人间四月天”脸孔，已经掩盖不了内心的深处的寒冷，几乎令他有些不知所措了。我有时会假设，若是徐志摩始终留在英伦，或是在一九二二年之后旋回英伦，即使没有林徽因相伴，但可以继续与罗素喝茶高论，与康桥的波光艳影同在，那又将是何样的命运？假设毕竟是无聊的，就当时的留学生而言，没有一个不愿回国来，实现他们的还比较零乱的理想。对于徐志摩，还有一个额外的任务，就是追寻也相当零落的爱情。可惜他未曾想到，他这一回国，早年的罗素的爱情观以及在康桥养成的爱情至上的思维方式，到底经不住现实的考验。于是，1925年，心力交瘁的徐志摩选择了心灵的出逃。他的第二次出国，一方面为情所困，一方面是为了出寻他的早年的英雄梦想。早年，从威尔士和狄更生身上，徐志模接触到与罗素是不一样的人文气质。还有曼殊斐儿，以及和她短暂谈话，那是令徐志摩疯狂的“二十分钟不死的时间”。另外还有一个小型的组织叫做bloomsbury，在此结识了傅来义等人，又加强了在罗素处学来的反叛意识，以及个人主义、浪漫主义和唯美主义。这些，都直接导致徐志摩的“后康桥时代”的无奈。这次历经德国、法国、意大利、再到英国，祭扫了波特莱尔、小仲马、伏尔泰、卢梭、曼殊斐儿等人。可谓感慨万分。说是是凭吊古人，不如说是借古人的酒，浇胸中的块垒。《史记·屈原列传》中：“人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨怛，未尝不呼父母也。”徐志摩的“本”，不是在中国的浙江硖石，而在以英国为中心辐射的整个欧洲，那才是他的精神家园。从徐志摩所凭吊的人的名单中，尽管有相当一部分他未能读懂，甚至自以为是的归纳到自己的理想轨道，但是总体来讲，上述人都是以浪漫主义为基调，无论是他们的作品还是思想言论，早年徐志摩的营养多半来源于此。这正如宋炳辉先生的《徐志摩传》中写道：在世俗的尘土间跌打滚爬，弄得满身伤痕的徐志摩，是在墓园那泯合所有的温馨气氛中寻求疗治，似乎在这里，他就可以忘却喧嚣的一切，只是这种宁静的享受对他来说，注定只是短暂的片刻。
　　在伟人的墓前呆了许久的徐志摩，还是要归国的，虽然他的朋友恩厚之曾经劝他直接定居英国。但那一代人，即便是受尽精神折磨，即便是不得善终，也还是要回来的。回国后的徐志摩似乎想收敛一些，但终于还是终于秉性不改，很快又回到他主张。时年十月，接手《晨报副刊》，立马写了《我为什么办我想怎么办》，这篇文章颇像是沾了他与陆小曼新婚的兴奋之气，有些把持不住了，连晚年的梁启超都不仅给他一个当头喝棒。在我们看来，有了这样的开头，后来的《副刊》的波折、《诗镌》的失败，和“新月”短命，也就显得得相当的顺理成章。不幸的是，同样短命的还有徐志摩耗尽一生心血的所谓爱情，有了这样的挫折，对徐志摩的打击是致命的。我在此就不打算详述了，在他以后的张爱玲有一篇小说，《红玫瑰与白玫瑰》其中有一段著名的写关于爱情的取舍的句子，“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”.对比一下，林徽因分明一直就是徐志摩的“床前明月光”，而后来的陆小曼，终于也由“朱砂痣”变成了“蚊子血”。等爱的动力变成阻力，爱的结果成了累赘，徐志摩怕是再也没有勇气谈情说爱了。这仿佛是爱情的宿命。
　　时间转瞬到了1928，也就是写《再别康桥》的那一年。这是徐志摩的最后一次出国，不像第二次，是为了出逃，此次的目的，却并不明显。他先取道日本，然后到美国，周游了一圈世界，到哥伦比亚大学看了一看，发现并无留恋。终于到康桥，睹物思人，感慨万千，遂写下这首在中国现代文学史上举足轻重的诗。
　　轻轻的我走了
　　正如我轻轻的来
　　我轻轻的招手
　　作别西天的云彩……
　　徐志摩早年在康桥度过了天堂般的两年，留下了无数的散文和诗句，多是与景色、爱情有关，文风也是轻狂的。在这最后一首写康桥的诗中，轻狂不见了，代之以凝重与自怜。夏志清《现代中国小说史》中说过：“歌德式的自怜，夸大了主角对大自然之爱好和内心痛楚”。从故地重游的角度来讲，心理积淀的无数以前的幻像，与后康桥时代的遭遇所提炼的感受，层层重叠，重重交织，欲罢而不能。一旦其欣赏的角度无疑是以自怜为中心，以自怜时眼中之物为出发点。徐志摩抒发的那种对大自然的爱好就表现得无以复加。这是一种比较深层的喜爱，暗含于其中的是身心疲惫。不像他以前的作品，喜爱是欣赏的终点，到处洋溢中激情与暖色，而诗的节律，也进一步的自由化，即便是讲究一些格律，也隔断不了内在的荡漾。《再别康桥》似乎是反例，这首诗虽然代表着徐志摩新格律诗成熟期，在技巧上达到浑然天成的境地，也比较吻合闻一多的《死水》的节奏。与以前的如《这是一个怯懦的世界》相比，会发现完全不是一种风格的作品。这是一首与康桥有关的诗，却再也看不到《康桥》、《我所知道的康桥》中的欢愉，那种即便是离别也要“在夕阳西晒时起了车迎至天边的扁大的日头直追”的冲动不见了，取而代之的是“作别西天的云彩”、“不带走一片云彩”。那一大段的写景抒情，也把景色与心情放置到最低调处。这对于徐志摩，是不正常的。
　　徐志摩的诗歌理论与闻一多的有相当大的不同，“带着脚镣跳舞”并非是闻一多而是徐志摩的想法。他一直认为跳舞是为了“火石电光”的求欢，而不是“轻轻地”、“悄悄地”、“夏虫”般的沉默。在这里，徐志摩似乎已经不是徐志摩了，他的康桥时代所养成的一切，在他最后一次到康桥时，已全然与他作别了。他在告别，告别康桥、告别爱情、告别个性主义的张扬、告别自由灵魂的上升、甚至告别无绪的生命。这似乎是一种暗示。
　　这难免给人不祥之感。在我们今天看来，徐志摩再次归国后，虽然还有暂时和片刻的冲动，大多时间都显得相当的低调。如《秋虫》等。这此后三年的生命里，他大抵只做了三件事：一是经历了恩师梁启超的病逝与母亲的亡故；二是拼命地兼职、写稿、翻译著作，挣钱供陆小曼挥霍；三就是选择浙江为泰戈尔乌托邦式的农村试验基地，终告失败。
　　这倒是应了他自己的诗句，从中我读出无限的悲凉：我不再想成仙，蓬莱不是我的分；我只要这地面，情愿安分的做人。

那个，想问一下上面这是老许自己的体会吗？
有点惊喜呢。

法兰，这是老许推荐我们看的一篇很好的网文。：）读到这样的文章才让我相信网络上并非只有滥情和无聊。
谢谢老许的回复，从中也可以看出您对朗读的作品是精心钻研的。
尽管如此，《再别康桥》本身还是很潇洒的，惆怅而又潇洒。徐志摩后期的厌世和颓废实在也很潇洒。这甚至异样地体现于他意外的离开。我今天还在说，徐的离开比张国荣的离开要更潇洒。若干年前，在徐的死讯传来的时候，他的好友胡适就说过类似的话。（当然没提张国荣，呵呵。）
对您的读法提出异议，另外还有一个理由，就是接受美学上的所谓作品独立于作者之后会产生新的意义。
总之我们大家心目中的《再别康桥》还可以轻松些，再轻松些。至于徐当时的心情可能会有些悲凉的说法，我想，只要能在这轻松里听出一丝（只是一丝）悲意来大概也已经足够了。
不要太多，不要太浓，不然大家都承受不起。

看过后感觉徐涛老师下了很多功夫
有时候蛮尴尬的，观众的知识储备是有限的，对作品背景的掌握也不尽如人意，体会不了创作者的良苦用心，所以很多时候越是学问高处越是曲高和寡吧。

真是徐涛老师吗？VK无比激动中~！
我想这篇《再别康桥》，背景是清晰的，作者的心情是复杂的。大概应该是夹杂着离愁别绪，同时又有着多年康桥留学的美好记忆，喜欢向往着英国田园恬淡的学院生活，同时又忧思着多灾多难的祖国，忧思着自己的命运前途，加之个人感情生活的困顿（彼时他与林徽因已经分手）彷徨，应该是忧愁加上喜悦，感伤加上飘逸的。
听过那首著名的钢琴曲吗？《罗米欧与茱丽叶》，有句评价——“含着眼泪的微笑”。我想，也许这样的演绎，也是适宜这篇诗歌的内涵的？或许慕兰所说的“不要太多，不要太浓”有些这个意思？
慕兰，我不觉得徐志摩是洒脱的。我认为他从来就是一个忧郁的人，多愁善感，优柔寡断的诗人。我觉得他个性上跟郁达夫有些想象。从他的生活，从他的感情世界都能看出一二。哪怕是那些狂放的言行，也不过是内心孱弱和动荡的异化外现。也许正是因为这种特质，才能成就他的敏锐、他的才思、他的波光潋滟。
MULAN，网络上滥情与无聊和才情与真挚从来就是一并存在着。就象这个社会一样。一个论坛也就是一个小社会。就看我们如何去把握，如何去甄别，如何去得到我们自己需要的。

VK，4，9，1：47

多愁善感，优柔寡断并不等于悲伤甚至悲痛啊，老许这段确实有些过了，虽然我看了他的回帖后，其实是比以前更欣赏他了。：）

“多愁善感，优柔寡断”倒是可以参考一下邱岳峰配《白夜》中的幻想者的那种基调。
朋友帮我把卡带翻制成CD了，我松了一口气。

同意
毕竟诗歌不是作者生活的完全写照
即使一个将死之人未必就没有心情欢愉的时候
再别康桥所以名垂诗史，是她的雅，她的美，她的飘逸她的含蓄
拙见

谢谢各位！
我的推荐并非想告诉别人什么，而只是想和大伙沟通沟通。
我常常想：当我处理一个作品的时候，首要的是不能与别人雷同。否则，朗诵的意义就失去了。但，究竟该如何去做？老实讲，恐怕到死我也无法完满答出。但我还是会继续摸索下去，直到…………。（哈！我无法用准确的语言向你们描述出这个摸索的过程是多么多么地愉快！）当然，很多时候我会失去方向、不对、错了。没关系！重新来过！找准北，继续！
不过，读《再别康桥》，我还是无法欢愉、无法飘逸。