【资料整理】访青年配音演员乔榛（载《电影评介》1981年第4期）

        在朔风彻骨的一个夜晚，灯火辉煌的上海体育馆大厅里，观众们正鸦雀无声地倾听着译制片配音演员们表演墨西哥影片《叶塞尼亚》的配音片断。开始丁建华担任的片中解说旁白，感情饱满，真切动人；接着，配音艺坛老将李梓用她那温柔甜蜜的嗓音，表达了真挚纯朴的叶塞尼亚的思想感情；还有青年配音演员乔榛用他浑厚而圆润、松弛而富有魅力的声音，成功地配译了上尉奥斯瓦尔多的台词……。
        在宽敞的后台休息室里，我遇见了乔榛。此刻，他的语调既不是《叶塞尼亚》中豪爽奔放的奥斯瓦尔多和《生死恋》中敦厚深沉的大宫，也不是《尼罗河惨案》中狡诈的赛蒙，或《复仇》中阴险的泽沃亚努，更不是电视系列片《加里森敢死队》中幽默的“戏子”，以及《安娜•卡列尼娜》中骄矜的渥伦斯基……。他就是他——乔榛，穿着一件普通带毛领的深绿色的滑雪衫，含着诚挚、亲切的微笑，他慢条斯理地和我们叙谈着。
        乔榛是上海市闵行人。1942年11月诞生在上海一个知识分子的家庭，他父亲是一位与文艺完全“绝缘”的机械工程师，母亲则是学校的语文教师。或许，由于母亲所从事的事业对他产生了“磁性”感应，所以他在小学三年级时，朗诵就获得了全校第一名。不久，又被吸进上海市少年宫参加活动，高三临毕业前，他在校话剧队排演的《我的一家》中饰演了欧阳立安。从此，生活的“导演”便把这位本来欲献身于化工、地质事业的优等生，“调度”到了艺术的舞台。接着，在区文化馆的学生汇演中，他的表演才华又被上海戏剧学院的一位教师发现，并经他的推荐，乔榛怀着忐忑不安的心情，跨进了“上戏”表演系主任章琴老师的办公室，去参加一场紧张的招生考试。在考场上，他放怀高歌了一曲平时最爱唱的“嘎达梅林”,并把戏里的台词朗诵了一段……从此他跨进了艺术的高等学府，开始踏上了艺术的征途。
        在上海戏剧学院这所高楼深院里，老舍的《龙须沟》中那善良而懦弱的程疯子，曾引起了他强烈的创作欲望。但由于时代跨得较远，加上与角色生活距离太大，他总是难以表现出人物的疯态。一天夜里排完戏后，他往宿舍走去，迎面走来一位同学呼唤他，由于他如痴似呆地沉浸在这个角色里，没有应声，只用眼睛直直地盯着对方．那位同学当即骂了他一声“疯子”，他一听便乘势将手中的东西朝地上一甩，那同学还以为他真有些疯了，便拔腿跑了。可他呢？却从这一甩中得到了启迪，找到了角色的自我感觉。从此，他在学院的舞台上，相继创造了《红岩》里的许云蜂、《伪君子》里的瓦赖尔、《秦香莲》里的陈世美等等一个个性格迥异的“活人”。
        不久，这位“上戏”高材生便被凋往上海海燕电影制片厂演员剧团当演员。可是时运不济，在此期间，时逢“文革”运动，他那与“臭老九”挨边的身份，在那个“三突出”的年代，总是受人挑剔，没有上戏的机会。直到1970年初，他与著名电影演员孙道临被借到上海电影译制厂参加配音工作，才重新获得发挥自己才能的场所。1975年，他正式调上海电影译制厂任配音演员，《红菱艳》中舞蹈教练格里沙•柳鲍夫的配音，为他拉开了译制电影的序幕。在配音工作中，如同配音最先的“初对”那样，他当时只限于外在的模仿，片面地从形式上去夸张语调，结果与银幕上的人物很不贴切，和周围配戏演员的语音也不协调。在实践中，他决心攻克用语言和声音来塑造好人物内在感情这一关！在不到十平方米的朝西亭子间里，他对着镜子不停地练，白昼黑夜在他嘴巴的张合中替换，炎暑酷寒在他长短的音节里变幻。有一次他在给儿子洗脚时，也念念有词，反复叨念着角色的一句台词“你想杀死我！”把儿子都弄得惊骇起来。
        为娴熟地掌握业务，他还向别人借了架录音机，到小放映间去把在《王子复仇记》里配音的著名演员孙道临的声音录下来，整整一个星期天他把自己锁在屋子里反复细听，仔细揣摩……功夫凝聚在三寸舌上，通过翻动的双唇，剧中人物的一字一句、一气一息都准确地倾注在话筒中，使银幕上的外国人成为了一个个既保持原有的身份、气质、个性、情感、语气、声调、音色、节奏等特性，又会说中国话的活生生的人。它的效果就象一颗颗种子，从银幕播撒到了成千上万观众的心田。
        乔榛成功的配音，赢得了观众们的赞赏，但他并不满足，还时时以优秀配音演员邱岳峰为榜样，在每配一部戏后总要在大脑的“银幕”上复映一下，加以总结。通过总结，他深刻意识到自己在《白衣少女》中对峰雄在病房里的一段配音，过重地把火发泄在恋人身上是很不好的，一直成为他心中的憾事。不久前他在《鸽子号》中给周游环球的罗宾配音时，他就及时注意到了不仅用嘴配音，而且用心灵去配音。因而《鸽子号》的配音成为了他配音的一次“突破”——他从青春年少的青年身上找到角色的雏型后，特地把声音提起来，使“待人接吻”这—镜头的语态稍微变得明快、跳跃一些。他象擅于照相的人那样，一对准“焦点“，便很快进入角色；在很短的时间里，他便把一这个一会儿徘徊、一会儿绝望、一会儿大笑、一会儿又歇斯底里的青年人——罗宾的形象，生动地呈现在观众的眼帘。
        十一年来，乔榛参加了多部国产片和香港片的配音工作，如最近公映的香港与浙影厂合拍的《胭脂》中的狂妄不羁的宿介，天山厂拍摄的《阿斯勒拜克》中的男主角，西影厂拍摄的《飞燕曲》中朴实憨厚的杂技艺人韩天笑等等。他还参加了译制影片的导演工作。如在老厂长、导演陈叙一的帮助下，合导了希腊片《囚徒》，又与老师卫禹平合导了英、法、美合拍的《蛇》，与良师益友胡庆汉合导了颇有影响的日本片《追捕》、南斯拉夫影片《缩小包围圈》、《孩子与小提琴》及最近公映的法、意、美合拍的《卡桑德拉大桥》；还与同辈的杨成纯合导了《复仇》等……数十部片。他除先后参加配音了上百部影片外，还在上影厂《珊瑚岛上的死光》影片中扮演了风度潇洒的青年科学家陈天虹，并且同时在美影厂、科影厂、电台、电视台帮助配音，从而使他的戏路日益广阔。
        有人说：“言如其人”，的确如此。人们在电影中经常听到乔榛的声音是那么温存、柔和，而在生活中，他也是这样一个风雅端庄、作风严谨的同志。他有一张永远颔首微笑的脸；他的生性顺和得就象一泓水；对人和气，心平如镜，再大的事他也不“放在心上”！但在原则问题上，他却决不含糊，而且还有一副铮铮傲骨！“文革”中期，他的同学杨在葆以“5•16”的莫须有罪名蒙受冤辱。当时，有人要他以老同学的身份起来揭发杨在葆。可他说：“我宁可今后不上戏也不能昧着良心来诬陷人啊！”在公开的场合，他为老杨据理力争，在暗地里，他仍还冒着风险几次去看望、安慰老杨的家属。俗话说，谁播种善良，谁收获友谊。在“春天”到来的时候，他和杨在葆同台演话剧《曙光》，一个饰岳明华，一个演林寒，两人共同探讨，配合默契，博得了同行们的美誉。从他俩的这一亲密合作中，我们看到了一种永不褪色的可贵的友情和永远嫩绿的艺术！
        乔榛的配音和爱人唐国妹的音乐，恰似艺术上的连理枝，并蒂花。“没有国妹的支持，我也难以有这些成绩！”乔榛深情地对我们说了这句发自心底的话。的确，小唐是上影乐团的演奏员，在工作之余经常包揽一切家务，没有丝毫怨言。而他也颇对贤妻体谅，每逢冬令时节就给她买些补品滋补身体。小唐要操琴拨音时，他就退避外出，到厂里去准备业务。和睦的相处，使他们婚后十几年没争吵过一句，这给他们的爱情涂上了更加甜蜜的色彩。由于有这样一个家庭，乔榛的生活很惬意，每当闲暇，他不是在桌前展纸挥笔，临摹王羲之的《兰亭序》，以表达他心胸的情素，就是在灯下徘徊于罗蔓•罗兰的《约翰•克里斯朵夫》、车尔尼雪夫斯基的《怎么办？》等外国文学的海岸，探宝觅珍。
        “在艺术的生涯中，我刚刚是个起点，尽管工作有时很累，但还是很有乐趣的。因为一个人活在世上，就是为了给别人创造些财富。我还要努力干下去，力争做一个人民的好演员！”
        握手言别时乔榛同志怀着昂扬的激情对我们说的这段话，久久萦回在我们的脑际。

读完楼主的帖子，了解到了许多以前不知道的东西。  

听他们的声音真的狠享受，非常感谢楼主分享介绍这么详细，楼主辛苦了

很可惜再也听不到乔老的声音了，凤凰社——乔老的配音生涯的“绝唱”。。。